«Тут должен сам больной себе помочь»

Активизация специальных зеркальных нейронов при просмотре спектакля развивает эмпатию и способность к обучению через имитацию действий. Просмотр спектакля может влиять на выработку гормонов дофамина (отвечающего за прилив сил, мотивацию и предвкушение успеха) и окситоцина (обеспечивающего репродуктивную функцию и, кстати, выделяющегося во время оргазма). В современном психоанализе существуют понятия дистресса и эустресса. Первый — вредный, вызывающий патологию. Этот вид стресса мы испытываем при смерти близкого человека, разводе, потере работы. Второй — эустресс — кратковременный, но приятный и запускающий процесс выздоровления. Его человек испытывает, готовясь к долгожданной поездке, выступая публично, влюбляясь. Театр — это один из способов перевода дистресса в эустресс. Наиболее известный термин, характеризующий воздействие театра на зрителя, «катарсис» (эмоциональное очищение, разрядка после сильного потрясения). Из области античного театра он давно перешел в основополагающий смысл искусства. Театр — это лекарство, но не от скуки, а от сомнений, безысходности, эмоционального одиночества. В этой подборке наши авторы поделились спектаклями, которые стали для них источником силы, и пояснили, почему: из-за трансформации героев, главной мысли режиссера, болевых точек, формата или просто эстетики спектакля. Каждое мнение субъективно, впрочем, и лечение врачом всегда подбирается индивидуально.

«Превращение», реж. Роман Габриа, театр «Мастерская», Петербург — тяжелый уход за неизлечимым больным превращает домработницу Грегора Замзы в источник силы для своего подопечного. (Марина Левен)

«Тихий свет», реж. Семен Серзин, «Невидимый театр», Санкт-Петербург — чудом обретенная любовь к близким наполняет жизнь отчаявшихся маргиналов теплом и покоем. (Марина Левен)

«Лес. Ангелина», реж. Ангелина Засенцева, Проект «Лес» — определение героиней своей задачи в этом мире приводит к принятию личных слабостей. (Яна Винидиктова, Марина Левен)

«Натан Мудрый», реж. Петр Шерешевский, театр «Шалом», Москва — Натан следует правилу: всегда ищи выход, но не жди многого от людей. (Марина Левен)

«Самоубийца», реж. Лев Северухин, театр «Глобус», Новосибирск — карикатурный театр абсурда преобразует хоррор никому не нужной жизни маленького человека в острое желание жить и быть. (Татьяна Писчасова)

«Квадрат», Дмитрий Крестьянкин, «Плохой театр», Санкт-Петербург — через формат игры-рефлексии об опасном постперестроечном детстве вырабатывается уверенность в себе нынешнем. (Татьяна Писчасова)

«Коридор Барто», реж. Анна Закусова, «Дочери СОСО», ДК «Рассвет», Москва — пластический спектакль по стихам Барто становится терапевтическим ритуалом переживания горя. (Александра Денисова)

«Холопы», Андрей Могучий, БДТ, Санкт-Петербург — мотивация для внутреннего освобождения от раболепия и «холопства души». (Яна Винидиктова)

«Исчезновение», реж. Арсений Бехтерев, БДТ, Санкт Петербург — великая сила искусства на примере кучки неизвестных советских маргиналов, необратимо поменявших русскую культуру. (Марина Левен)

«Дон Кихот», реж. Николай Рощин, МХТ им. Чехова, Москва — проигрывать можно бесконечно, но опыт борьбы прокладывает путь для новых героев. (Наталья Рачек)